湖北日报评论员 谈牧

2月27日，武汉光谷“微短剧八条”的发布，在创作者朋友圈刷屏。

这份政策之所以引发共鸣，在于它真正读懂了创作者的痛点；光谷方案的价值，正在于为创作者赋能、护航，让好故事有机会生根发芽。

让创作者“拍得起”。微短剧创作曾陷入“速度陷阱”：为了压缩成本，不得不2天写完剧本、7天拍完制作，结果陷入套路化、同质化的恶性循环。光谷方案直击这一痛点，对精品创作给予20万至100万元不等的资金扶持，对“四新”项目最高支持5000万元。这传递出积极导向，鼓励精品力作，扶持优质内容。此外，光谷空轨、科技会展中心、各类景区街区等地标场景将免费或优惠开放，既有利于大幅降低取景成本，也有助于武汉文旅的传播。

让创作者“拍得好”。微短剧创作的短板在于专业场景匮乏，而武汉给出的答案是“算力即场景”。作为“AI之城”，武汉聚集超千家AI企业，相关产业规模破千亿。创作者可就近调用超算资源，使用AI分镜生成、虚拟场景预演、智能剪辑等技术。过去为了一场特效镜头，可能需要辗转多地、耗费巨资；如今依托本地算力，绿幕拍摄结合虚拟制作，让“所想即所见”。

让创作者“拍得远”。微短剧“出海”是趋势，但语言翻译、文化适配、海外发行等门槛让不少创作者望而却步。光谷方案专门设立文化出海奖励，根据年出口额和译制费用给予最高30万元支持。本地AI企业还能提供多语种配音、智能译制等服务，让作品“一键出海”。这让武汉的科教优势、技术优势得以发挥，也让创作者有机会走向更广阔的舞台，实现价值倍增。

微短剧的本质是“讲故事”，微短剧本身也是个大产业。武汉的“光谷方案”为创作者提供了更优质的创作平台，为新大众文艺的蓬勃发展贡献了力量，也为武汉文旅、武汉元素开拓了更广阔的传播空间。